Nie można ufać nikomu, zwłaszcza w filmie

Logika życia silnie sugeruje, że nie ma bardziej wiarygodne źródło informacji niż pełnometrażowych opowieści świadków incydentu.

Oczywiście, wszystkie szczegóły, ale nie pamiętam gdzie niektóre dane mogą się różnić od nieprzeniknionych faktów, stacjonarnych kamer, chronometrów, tych wież komórkowych i satelitów, ale w ogóle, naocznym świadkiem - to filar, na którym opiera się wiarygodność laika. Ale film, jak przystało na sztuki, jest otwarta na prowokację, łamie stereotypy i schematy przerw - podczas oglądania filmu nie możemy być pewni, że narrator w ramie klatka po lub doprowadzić widza do prawdy.

Może dowody „kinoochevidtsev” mylić się bardziej niż byłoby to w stanie zrobić osławionego kłamców - ale tak interesujący i taki film, ponieważ po wynikający nagle chcą wyglądać na ostatnim przypadku w świetle nowo odkrytych okolicznościach. Pomijając fałszywy lęk spoilery, pamiętamy niektóre z najbardziej zaskakujących filmów, w których narrator występował w rozmaitych powodów nie taka szczera osoba z publiczności.

Franz - "gabinecie lekarskim Kaligari" (1920),

Zacznij podróż do świata oszustwa i oszustwa wartości obrazu, w wielu aspektach zdefiniowany wektor rozwoju, nie tylko kilku gatunków, ale także język wizualny kina w ogóle - z mistycznego thrillera Robert Wiene „Gabinet Doktora Caligari”. Pracuj z makijażu i ozdób, zwrotów akcji i zdolność do bata atmosferę, można demontować długie i trudne, ale teraz jesteśmy zainteresowani tylko w końcowym sztuczki niemieckiego producenta. Po długim i dużym stopniu chaotyczny historia bohatera Franza o swojej wyprawie do godziwej, znajomość Caligari i jego lunatyk, śmierć jego przyjaciela i porwanie jego narzeczonej widz przychodzi do rozczarowujące Podsumowując: młody człowiek, to wydaje się być szalony. I rzeczywiście, Franz umieścić kaftan, jego dziewczyna również nie różni się roztropność, historia zamienia się w majaczenia wariata. Ale ... Ale dyrektor kliniki był zbyt podobny do tytułu doktora Caligari. Więc, co jest w tej historii jest prawdą, a co nonsens? Decydować o sobie.

Woodman innych świadków - "Rasemon" (1950)

genialny dramat Akira Kurosawy „Rashomon” daje nam nie jeden nierzetelne narratora, a po czterech. Urządzenie wykorzystywane przez japońskiego mistrza, następnie wykorzystywane wielokrotnie, ale taśma utoruje drogę do reszty światowego kina w Japonii, był pierwszym, w którym to samo zdarzenie jest pokazany z kilku punktów widzenia wyrażony przez różnych ludzi. Wartość „Rashomon” jest jeszcze w tym, że każdy z czterech kondygnacji zaprojektowane, aby dać wyjaśnienie zbrodni objętość jest niekompletne, nieprawdziwe lub tendencyjne. Rogue, jego żona, duch zamordowanego samuraja - każdy przynosi swoją historię, swoje motywy, ich poglądy na temat koncepcji sprawiedliwości i zemsty, ale drwal człowieka pozornie bezinteresownej, angażuje się w opowieści pełne kłamstw i zdrady. Wszystkie cztery mówić serdecznie i szczerze, ale - i to jest geniusz Kurosawa i „efekt Rashomon” - uważają, że widz nie może nikt. Ale ten film wygrał!

Roger kint - "podejrzane osoby" (1995)

Jeśli coś film z nas i uczy ich stuletniej historii, więc jest to w żadnym wypadku nie ufać ludziom „- mówi” pseudonimem i „Podejrzanych”, Bryana Singera kolejny dowód. Działka wzorca detektywa zbudowany na zeznaniach drobnego narybku gangster, pół sparaliżowany oszust imieniem rozmówcy, a on ma coś do powiedzenia - był świadkiem potężnego bossa przestępczości Kaiser Souza, wystawił prawdziwą masakrę w Ameryce, starć między gangami. Quinta do pewnego stopnia nawet szkoda - jest nikim, a jego udział w zbrodni jest nieznaczna, ich paplanina on tylko próbuje wydostać się z kłopotów. Ale Kaiser wydaje kolby sortowania Moriarty dzisiaj, brutalny i bezlitosny. I zawsze bardzo inteligentny, aby obliczyć działania wszystkich uczestników „Gra” dziesięć kroków naprzód. Więc będzie obliczenie manipulator, mogli uniknąć aresztowania, prawdziwe oblicze widza jest świadoma tylko w końcowych ramkach gdzie rozmówca szybko przemieszczających się z dala od pokoju przesłuchań, nagle traci wszelkie oznaki jego poważnej choroby.

Fred Pete - "stracony Highway" (1997)

Zgadzamy się wykorzystać obecny wybór filmów Davida Lyncha - jest ciosem poniżej pasa, może wziąć każdy film, a na pewno go znaleźć mylące wskazania niedopasowanie i bohaterów opowieści, są one zobowiązane do mistycznych przemian i tajemniczą podróż psychicznego, od nich nigdy nie będzie w stanie dokonać jasną, gładką, spójną fabułę. Wszystkie folie Lynch - droga znikąd donikąd. Niemniej jednak zdecydowaliśmy się skupić na jednym ze swoich obrazów - na „Lost Highway”, thrillera psychologicznego, ciasne splatanie życie kilku osób. Dwaj główni bohaterowie filmu pierwotnie mieszkających w dwóch nie nakładających się rzeczywistością, ale w punkcie bifurkacji, przez przypadek, znajduje się w celi więziennej, autorzy zmniejszyć Fred Madison i Pete Daytona razem, choć widz nie da się powiedzieć, że od tego, co widzieli jest prawdziwe, a które - fiction. historia Pete'a lub historia Fred jest główną linią fabuły? Z filmów Lyncha w co nie można być pewnym do końca.

Malcolm Crowe - "Szósty odczytu" (1999)

To fantastyczne niespodzianka w ostatecznej krętego mistycznego thrillerze M. Night Shyamalana „Szósty zmysł” jest „zasysana” ze wszystkich stron przez tysiące krytyków, badaczy i teoretyków filmu, ale nacisk tutaj leży nie tylko w ogłoszeniu dr Malcolm Crowe martwy, ale w że kpi dyrektor widz nieustannie rzuca nam wskazówkę, ale pozostają ślepe. Reconsider film - po wypaleniu swojego pacjenta Crowe z nikim z wyjątkiem Cole, nie komunikują się bezpośrednio. Nawet w scenach, w których lekarz wydawały się współdziałać z żoną i klientów, wydawał się nieobecny. Możemy ufać historie zmarłego? Oczywiście nie. Ale zanim deklarujących nieufność, warto wierzyć niewiarygodne - nasz bohater jest bardziej martwy niż żywy.

opowiadający - "krąg" (1999)

Z plakatu „Podziemny krąg” Spójrz na nas, Edward Norton i Brad Pitt - jak ktokolwiek mógł przypuszczać, że bohaterowie tych dwóch aktorów faktycznie będzie jedna osoba? Jeden z najbardziej znanych w historii przykładów kinematografii tak zwanej „niewiarygodnych narratora” przez długi czas sprawia, że ​​widzowie śledzić pewną neutralność - czołowy narrator nawet nie ma nazwy, mówi o sobie w sposób abstrakcyjny, stale przesuwa ostrość na kolorowe Tyler Durden, żywą anarchisty niosącego przemoc i chaos , Ale końcowego widza jest zaskoczony fantastyczne odkrycia: widzimy nie jest łączenie dwóch odmiennych znaków, a rozszczepienie osobowości jednego człowieka. Najtrudniejszą rzeczą jest, aby wziąć się do bohatera Edwarda Nortona - to coś, co zawsze był przekonany, że zna się na wylot i nie jest zdolny do wszystkiego, co jest poza etyki korporacyjnej, IKEA katalogów i tradycyjny rozrywkowych. Ale przewlekłe cuda pracy bezsenności i zamienia cię do czegoś, czego nigdy nie marzył, aby zobaczyć siebie - w Brad Pitt w futrze na jego nagie ciało.

Patrick Bateman - "American Psycho" (2000)

Do co działo się z bohaterem filmu „American Psycho”, można chodzić z dwóch punktów widzenia. Z jednej strony, reżyser filmu, Mary Herron od początku stawia Patrick Bateman sadystą i psychopatą, widz pozostaje nie najmniejszej wątpliwości, że crazed yuppies nie część z siekierą. Ale z drugiej strony, autor powieści, z których scenariusz, Bret Easton Ellis pokazuje wielką subtelność w opisywaniu wydarzeń z jego książki należy raczej uznać, że zbrodnie Bateman są jego halucynacje i mokre sny. Film, nawiasem mówiąc, kilka razy daje luzu i „wyrywa”, że morderstwo nie faktycznie i prawdziwa - na przykład jeden z moich kolegów Patrick mówi, że widział ofiarę znacznie później po „Hatchet pracy”, aw finale fraza brzmi że „uznanie Patryka nic nie warte.” Może przemoc pokazana w filmie nie ma znaczenia, a publiczność razem z głównym bohaterem znalazł się w krwawy świat marzeń.

Leonard Shelby - "Zapamiętaj" (2000)

Cierpi na amnezję Leonard, bohater thrillera „Remember” Christophera Nolana, nie jest w stanie pamiętać, że bez względu na piętnaście minut dłużej. Ale pragnienie, aby zrozumieć motywy i znaleźć osoby odpowiedzialne za śmierć jego żony sprawia, że ​​akt bohaterem banalne - zastrzega sobie lub poszlak w postaci porad podjętych na Polaroid, albo w formie tatuaży na swoim ciele. „Nie wierz w jego kłamstwa” - mówi najważniejsze czubkach Leonard Shelby, ale kto tak naprawdę, nie wiemy aż do samego końca. Christopher Nolan - mistrz zawiłych wątków i niespodziewanych kulminacji i niejednoznacznych interpretacji, ale nawet w porównaniu do „początku” i „The Dark Knight” „Remember” wyróżnia się obrót działki, po których widz zdaje sobie sprawę, że Leonard nie był tak niewinny i szlachetny zły jak wydaje się na początku. Ostateczna sceny detektyw odwrócony do góry nogami i wykazują wyjątkową sztuczkę, po którym cała pierwotne znaczenie rozpada się w pył, a taśma staje się zupełnie inna historia.

Sam Bell - "Księżyc 2112" (2009)

Główny bohater dramat muzyczny „Księżyc 2112” Duncan Jones - człowiek, który z niecierpliwością czeka na rozwiązania umowy o pracę, zgodnie z którymi musi spędzić sam na księżycu trzech lat zajmuje się wsparciem technicznym oraz monitorowania kompleksu górniczego. Sam samotność rozjaśnia tylko pustkę ustaleń z robotem więc połączenia wideo do żony, czekając z córeczka astronautów z jego pracy. Sam jednak nie zdaje sobie sprawy, że trzyletni kontrakt - trzy lata swojego życia, a on był - po prostu klonem prawdziwy astronauta Bella. Zawodność jego wspomnienia i to, co dzieje się na zewnątrz modułu księżycowego wyskakuje po spotkaniach z innymi partnerami i zamieszanie z wiadomości z Ziemi - jest kontrola klon jest łatwiejsze i tańsze, a prąd Sam - nie pierwszy i nie wydaje się trwać. Ale możemy uwierzyć Wszystko, co widzimy na ekranie? Niestety, ale główny bohater - nie wyjątkowa osoba, która po raz pierwszy pojawia, to tylko część świadomości i pamięci prawdziwego Sam Bell.

Teddy Daniels - "Shutter Island" (2010)

Szczerze mówiąc, ostatni trick „to od samego początku było cię” albo „Faktycznie, jesteś szalony, który odbywa się w szpitalu psychiatrycznym” - jedna z najbardziej utartych i banalnych sztuczek w filmie. Jest jedna rzecz, aby nakręcić film, tarzają się w stereotypy, drugi - „Wyspa tajemnic”, aby tworzyć, ponowne odkrywanie tego gatunku, podobnie jak Martin Scorsese w Niemal do samego końca publiczność zdjęcia są w pewności, że Teddy Daniels żelaza - federalna służba marszałek, który przyszedł do szpitala dla obłąkanych przestępców w celu zbadania zniknięcia pacjenta. Ale czy to naprawdę takie proste? Ponure korytarze i pomieszczenia szpitalne, niemiły personel i okrutny, szalony, mówiąc wyraźnie mniej niż to, co wiedzą - to wszystko tworzy niepowtarzalny klimat, w którym wszystko wydaje się nierealne, każdy szczegół ma kilka wymiarów, widocznych tylko pod pewnymi kątami. Tak, w wyniku Scorsese i DiCaprio przyszedł do tych wymienionych w pierwszych liniach o wzorach, ale jak to było zrobione! Delikatnie opowiedziana historia, w której wiara nie ma żadnych znaków.

Simon Newton - "trans" (2013)

Za pomocą osobie niewidomej w zbrodni - schludny trik, który może sobie pozwolić, aby używać tylko najbardziej wyszukane czarne charaktery są ważne poważna organizacja, trzeba rozważyć wszystkie opcje i być przygotowanym na każdą ewentualność. Bohaterowie thriller „Trans” plan Danny'ego Boyle'a i przeprowadzić śmiały napad, prowadzą prosto z aukcji drogie malarstwa. Ale tutaj jest problem - zaangażowany ukrywanie skradzionych Szymonowi cios w głowę zapomina lokalizacja trofeum. Po kilku sesjach hipnoterapii obraz zaczyna się rozjaśniać, ale jeśli przestępcy mogą uwierzyć w to co licytator mówi były? Nie jest on ofiarą czyjejś manipulacji? Przez ostatecznego obrazu, widzowie dowiedzą się, że pociągnął za sznurki znaków Jest lekarz-hipnotyzer - ona rzeczywiście prowadził operację infiltracji umysł Simon. Ale reszta postaci w filmie nie jest tak czyste myśli, jak może się wydawać - wszystkie one działają na jednym przetargu bez uświadomienia sobie ich uzależnienia.

Nick i Amy - "vanished" (2014)

Historia pokazana w filmie Davida Finchera „The Lost”, składa się z dwóch głównych warstw, ale w żadnym z nich widz nie można ufać główny bohater w stu procentach. Po pierwsze, widzimy Nick Dunne, która straciła męża, ale nie za dużo o niej zdenerwowany jeśli początkowo jako skromną odpowiedzią może być nadana prądem, wówczas widzowie są coraz bardziej przekonani, że bohater jest zniknięcie z rąk, to nawet chętnie chętnie to przypadek. Sytuacja rozwija się bardzo szybko polubił Nick kolei widz nienawiści, jesteśmy niemal przekonany, że zabił Amy. Ale Amy nie jest martwy. Co więcej, ona jest główną siłą napędową wydarzeń rozgrywających się wokół jej mężulek, nawet będąc daleko od epicentrum burzy. Przy ostatnim zdjęciu, nie wiemy, kto w tej plątaniny węży można zaufać, dwie główne postacie wyglądają niebezpieczne socjopatów zdolnych w najgorszym.